年夏天，娱乐圈出现了一个火爆的神奇现象，入坑全民入坑《陈情令》。
这部根据墨香铜臭《魔道祖师》改编，企鹅影视和新湃传媒出品的仙侠剧，从夏天一直火到秋季、冬季，让我们看看几组数据：
截至12月，腾讯平台《陈情令》的播放量68亿，豆瓣评分8.3，评论66万。
全球最大的微博客平台和社交网站Tumblr公布的年全球电视剧热度排名前50，《陈情令》成功入围，排名第36，成为首部登上榜单的中国剧集。
新浪微博《陈情令》官微粉丝数：万；#陈情令#话题的阅读数亿，讨论万。
《陈情令》主角、主要情节霸屏热搜榜、微博话题榜，一浪落下一浪又起，只因为入坑人数太多，动了真情。比如，微博超话排行中《陈情令》独占三席：
陈情令：67万粉丝、超话排行第1名；
电视剧陈情令：20万粉丝、超话排行第17名；
剧版忘羡：10万粉丝、超话排行第20名。
铁粉剁手买专辑，只为在每个深夜无限循环《陈情令》。
《陈情令》专辑，在酷我上售卖4.4万张。评论上，出现了很多第一次剁手买音乐专辑的阿令铁粉儿，足见大家对其喜爱程度。
《无羁》、《曲尽陈情》和《不忘》自然是铁粉的钟爱，而金光瑶一曲《多恨生》亦让人泪流满面，谁知道一个让人恨得牙痒痒的家伙，却又那么令人怜悯与感伤。
11月，第一个以剧组为单位的《陈情令国风演唱会》火爆登场，让铁粉再次入坑，腾讯付费专辑的播放次数为万。
《陈情令》电视剧不仅火了主角，而且火了整个剧组，所有人都成了万众瞩目的焦点，真是这个夏天一个神奇的存在。
火爆到如此，阿令的粉丝都是80后90后的少男、少女吗？不、还有很多60、70的大姐和大哥是铁粉儿。
一个主要由90后演绎的剧，为什么从夏天火到了冬天，从国内火到了国外？
让我们从制片人杨夏、主演*和王一博，以及阿令少年天团，看看这部剧是如何倾情创作和演绎，并开创国产剧一个流量神话的。
一、从选剧本改剧本，从选角到与专业人士的合作，用真诚打造传奇/90后制片人杨夏
1、制片人先入“阿令”坑、三年诚心创作，带了无数铁粉入坑
90后制片人杨夏，从微博主页看到《魔道祖师》，发现故事情节很棒，人设也很好，就和晋江谈了版权。据说，杨美女花了三小时说服领导，用了整整三年做项目。
前期筹划，从剧本开始算，用了两年的时间。
一开始做的是人物设定，价值观的二次创作，后期才开始创作剧本。
每一个角色都做了人物信息卡，比如每一个人物的身高、长相，平时穿什么样的衣服......
倾心打磨三个剧本大纲，选最适合观众的。
陈家霖导演表示：剧本的设定有三个版本的故事，一个是按照原著顺序、一个是按照时间顺序，最终选择了一个最能够让观众接受的版本。
尊重原著和动漫版，从原著粉的胃口找突破口。
郑伟文导演表示，除了原著，《陈情令》IP还有一个影响广泛的动漫版，所以改编方向尽可能做到高度还原。
从视觉上，无限接近动漫版营造的，已获得原著粉认同的意境和氛围，就是一个非常重要的突破口。
2、只找最合适的，而不是线和咖位，缔造双男主的爆火神话
都说《陈情令》火了整个剧组，而主创的选角可谓目光独特。
制片人和腾讯传媒讨论时，在选角上达成了共识，那就是大胆起用新人，所以才有了*、王一博传奇般的爆红机会。
郑导表示：“演技是可以靠后天提升的，但演员自身的气质却是天生的，或者是在短时间内难以改变的，在挑选演员时，契合角色形象尤为重要。”
此外，比起演员的表演能力，他更加注重的是创作态度。“努力了没做好，和没努力没做好，有着本质区别。”
魏无羡选角：是怎样的星辰少年，才能有如此迷人的笑容
杨夏曾经说过，*最打动人的是他笑容的感染力，与魏无羡很贴附，书中所写的魏无羡就天生一副笑脸。
*在诠释魏无羡时，他眼睛的窗户是打开的；可以说，*演活了魏无羡，魏无羡给了*一个脱颖而出的机会。
蓝忘机选角：进门的一瞬间，从书中走出来的高冷少年
剧组最后定下来的是蓝忘机，当时制片人杨夏看王一博的照片时，PASS过两次。
直到王一博从门口一走进来，就在那一瞬间，她仿佛看到了蓝忘机，那个清冷又不骄傲的少年，如书中一般神奇的存在。
如郑导所说：“在见到王一博和*之前，我们已经看了很多演员，他俩都是第一眼相中的，因为他们的眼神特别干净，更能引起观众共鸣。
魏无羡就是一个性情中人，非常单纯，不会有很多心思，所以演员的眼神要非常干净。*恰恰就拥有这样的眼神，他的整体气质和感觉与角色匹配度非常高，有灵气。
相比之下，蓝忘机需要时刻保持冷静、冷酷，还有睿智。与王一博接触，我发现他很聪明，气质中自然透着高冷，不乏浑然天成的酷，又不失暗藏心底的温暖。”
网络上流传着一个《陈情令》试镜的梗，虽然是个夸张的笑话，也说明了薛洋这个角色受人喜爱的程度，还有导演的独到眼力！
#陈情令#陈情男孩去试戏。
*：我来试镜薛洋。导演：好的，你就魏无羡了。
宋继扬:我来试镜薛洋。导演:你的眼睛很有灵气，特别好看。你就晓星尘吧。
郑繁星:我来试镜薛洋。导演:好的思追。
纪李:我也是来试薛洋的。导演:聂导就是你了。
漆培鑫:我能试试薛洋嘛。导演:金凌你别闹。
王浩轩：我来试镜聂导。导演：好的，薛洋就你了。
王浩轩：？？？一群人：…………
郭丞:我就不一样了，我想演蓝启仁。导演:景仪别说了。
3、从剧本到场景、从拍摄到特效，在国风之美中孕育最美的角色生命
横店影视节，《陈情令》导演陈家霖获得最佳导演奖殊荣。被问《陈情令》为何能够大火？他用“做好内容”四个字予以回应。
国风文化先行，五大世家对应的中国文化落脚点。
《陈情令》爆火的原因，还包括其在审美上的升华，它的“国风之美”更是带给观众耳目一新的感觉。
陈导说：“《陈情令》采用‘文化精神先行’的理念。剧组花了6个月，建立传统文化下的世界观架构和美术设定、场景、造型和道具，这些视觉氛围和气韵存着一个整体性的逻辑，进而提炼出中国文化最优秀的精髓。”
比如，魏无羡等人在云深不知处拜师听学，姑苏蓝氏特点是“蓝氏崇教，开宗明义，明本，辩问，极言，勤求，此四则，为诸子戒”，其使用的古籍、瓷器、笔墨等均符合家族风雅。
而云梦江氏的特点则是游侠出身，崇尚舒朗磊落，潇洒坦荡，在“莲花坞”，无论人格还是风格，都将“洒脱”突出到极致。
在监视器后，主创哭成了一团，诚心制作让《陈情令》活在观众心里
《陈情令》主线是魏无羡和蓝忘机，其故事涵盖五大世家，主要主角超过20人，在拍摄过程中，剧方很多时候都需要调动众多演员。
比如，在穷奇道，魏无羡和温情找温宁的那场戏，全程都是雨戏，多个群众演员，躺在水里拍了5个大夜，因为范围比较大，剧组用了8辆水车下人造雨。
还有温宁告诉江澄，他的金丹并不是抱山散人给他修复的，而是魏无羡把他的金丹给了江澄，这场戏陈导在看剧本的时候，已经看一遍哭一遍，从演员走位到对台词，大家都哭了，拍摄的时候，监视器后面各个部门哭成一团……
陈导动容地表示，对于创作者来说，画面一帧一帧前进，就像精心孕育的生命，每一分每一秒都格外珍贵。
从角色特效，到五大世家场景特效，从头到尾做到最好的特效呈现
陈导表示：《陈情令》特效的制作量很大，全剧最终多达个CG镜头。
从开机前六个月，特效就已经进入，和概念团队同时对一些特效角色做设计。杀青后，特效又做了九个多月的时间。
每到一个阶段，剧组都会开会讨论，尽可能做到极致。难处除了有众多大型的特效角色外，还有要还原原著里五大家族的场景，在实景里加上特效。
4、整个IP开发计划明确，阿令粉丝越陷越深，无怨无悔跟着走
人们不难发现，《陈情令》除了播出火爆之外，制作团队还不断推出了相关IP产品和爆款活动，让阿令的粉丝一次次入坑，可谓一个神奇的爆款。
杨夏表示：早在《陈情令》开发剧本时，已考虑番外，人物曲子是在杀青后做的，给每个重要人物一个曲子；还有两部网络大电影，一部院线电影在开发......同名游戏已上线。
用杨夏的话讲，把自己定义为做内容的互联网公司更为恰当。事实上，除了《陈情令》电视剧本身，后期的宣传推广和IP开发也是可圈可点的。
《陈情令》的爆火离不开主创团队专业的努力，而作为90后的杨夏则是第一个发掘《魔道祖师》IP，并且从选角到制作全程跟进的新生代制作人。
她身上体现的专业和创新、勤奋和从容也让人们看到了新一代影视制作人正在崛起。
二、从心里火到戏外，两个追梦少年清澈坦荡与星辰宇宙
电视剧《陈情令》的爆火，当两位主创*、王一博近乎天才的演绎绝对是功不可没。而这看似偶然的背后，却有着必然的因素。
正是：爱上忘羡，正是始于颜值，陷于才华，忠于人品。
1、90后*：从独自打车来试镜，到一夜爆红的背后，正是一个爱唱歌男孩的追梦之路。
《陈情令》热播期间，*的爆红，就像是从地上突然冒出来的.......目前微博粉丝：万；超话排行榜第2名，粉丝万。
杨夏说过，除了他的笑容之外，*对魏无羡的理解是到位的：第一次见面，*就认为魏无羡不存在黑化，即使成了夷陵老祖，他仍有一份赤子之心，保持着明朗而善良的心。
空前绝后的魏无羡：明朗无尘的迷人笑容，灵动而深刻的生命演绎
*在演绎的过程中，也将魏无羡分成了三个层次：
前期的羡羡古灵精怪、开朗活泼、幽默风趣；中期的阿羡惊恐防备、小心翼翼、心有余伤、邪魅、感恩、勇敢、是非恩怨分明、锄奸扶弱无愧于心的正义；后期的夷陵老祖淡然豁达看清世事只求无愧于心。
*说：特别喜欢阿羡能够记得所经历的一切美好，能够感恩，他演的并不是阿羡的可爱、娇俏，而是阿羡把自己最柔软的地方、最没有防备的地方给了最亲的人。阿羡是一个非常真的人。
很多哭戏并没有设计哭，可是太难受了。那种感觉是跟着自己感受来的。
如果说出演魏无羡的精彩表演，来自于*对生活的深刻理解；那么他在现实中的追梦之路，也值得每个人学习。
*从8岁时开始学画画，也曾学过小提琴。就读重庆工商大学学习设计，期间担任校合唱团男生声部部长。大学毕业后，在一个设计工作室里做设计师。
24岁，偶然机会参加《燃烧吧少年》，从一个设计师转型为一个唱跳的歌手。26岁，参加X玖少年团；之后参演了一些影视剧的角色。
到了一个完全陌生的领域，没有专业知识，也没有人脉没有资源。他会哭着熬夜写表演心得，第一次知道演戏是个什么......但爱笑的男孩运气总是不差。
年播出的《陈情令》让所有的努力和天赋都得到了回报，同时*跻身一线流量明星；同年，第一部正式意义上的男主电影《诛仙》播出，票房也有不错的成绩。
从尚带青涩的面庞，到如今举手投足间的稳重妥帖、谦虚有礼，*入行不过几年，但是唯一不变的就是那张灿烂无尘的笑容。
所谓相由心生，这星辰宇宙般的迷人笑容，也只有*这般永葆赤子之心、真诚阳光的人才能够拥有吧。
可以说，没有《陈情令》，*迟早也会火，但可能是另一种形式和另一个时机。
2、王一博：摩托、滑板，爱我所爱；演戏、唱歌，干一行爱一行，拼命做到极致
《陈情令》热播，让*和王一博火的不要不要的，可谓是双主角剧集的典范.......目前王一博微博粉丝：万；超话排行榜第4名，粉丝万。
与《陈情令》中魏无羡的话痨相比，王一博饰演的蓝忘机则是一个独特的存在：
这位蓝二公子不但话少得可怜，而且面部表情也十分单一，用王一博的话说，只有靠眼神来传达.......一言不发的演面瘫，有的时候真的很尬。
多亏了我一博神仙般的高冷颜值，还有吊威亚、打戏时的神仙气质，否则有谁能HOLD住这个只有在书里才存在的人物？
除了《陈情令》里高冷的蓝忘机，我们在舞台和生活中会看到另一个炫酷而充满了无限可能的宇宙大男孩——王一博。
年亚洲公路摩托车锦标赛ARRC中国站，王一博变身职业赛车手，获得双回合D组冠*！此外，他还是一个酷盖十足的滑板高手，这简直就是“热血动漫的不二人设”！
在创造的训练班上，王一博对学员的严格要求是有目共睹的。
针对学员的不用心，王一博说：“练习生是非常残酷的一件事，你强就是强，你弱就是弱。你弱的话，你没办法就是要往下掉。”
正当学员们不知所措的时候，王一博继续说：“我从小一到冬天就比较多病，有一次忽然喘不上气，胸口特别闷。去医院一检查，说是心肌炎。
医生建议：不要剧烈运动了。你们知道我特别喜欢跳舞。当时心里特别难受，感觉不行我一定要跳！怎么办？医生说不要跳。当时治这个病，一天打八瓶吊针，最后病终于好了。
整个暑假我从一点跳到晚上九点，一节课一节课地上，就不嫌累，感觉特别开心。”
原来，王一博并不是被神亲吻的小孩，而是神在他身上落了一道伤，他硬生生地从结了痂的伤口上开出了一朵玫瑰花！
很多人奇怪，这样一个年轻的全能偶像是如何炼成的？王一博简直就是一个不折不扣的宝藏男孩。
有一段访谈中，王一博针对专业是这么说的，“不专业很正常，只要不断练习就好了。练习不够、不代表他不喜欢、不代表他不认真。我觉得干一行爱一行就好了。”
“就像跳舞，你练多的话，就会产生肌肉记忆，不要用脑子去死记下一个动作是什么。你就多练、多练，然后肌肉就很轻松的记忆。”
在这位95后全能偶像表面光鲜的背后，所体现的正是王一博努力拼搏和开放包容的心态。
正如王一博所说，成功是70%的努力、20%的天赋，还有10%的运气。
三、少年天团：百花齐放的90后与新时代的团队协作
1、从人见人爱、到人见人恨，再到恨也恨不起来的各类角色演绎
除了魏无羡和蓝忘机之外，《陈情令》所塑造的其他精彩人物，首先要归功于一个成功的剧本，因为每个形象都十分饱满和鲜活，这让演员有了一个可以演绎和发挥的空间。
此外，导演和制片人独到的选角眼光也功不可没，而每个演员的努力和演绎更是本剧成功的关键——无论是正派，还是反派。
一恨不能护金光瑶于少年。
二恨不能逢薛洋断指之前。
三憾不能救江厌离命悬一线。
四憾不能保温琮林白衣不变。
五憾不能全魏无羡鲜衣恕马间。
六憾不能免蓝忘机甘苦十三年。
七憾不能还晓星尘以清平忘冷暖。
八憾不能算江晚吟门余生立兄孑然。
九憾不能皆尽千帆久终有缺月圆。
十憾不能醉罢南柯后从此感世长安。
每一个反派，都有一个令人心痛的故事，让人恨也恨不起来。
即便是金光瑶这样阴险狡诈、做尽坏事的人，对蓝曦辰却是真心诚意。而瑶妹从小被人轻视和抛弃的命运，更让很多人疼惜和伤感。
心狠手辣、制造多起灭门惨案的薛洋，连救命恩人晓星尘也不放过，实在让人发指；但是当他谈论起小时候，因为一颗糖而命运波折时，观众又禁不住多了一丝同情。
一问三不知、一事无成，只知道逗鸟玩乐的聂怀桑，却在哥哥聂明玦惨死之后，处心积虑地下了一盘天下大棋，把所有人都当成了棋子，结尾留给人们无限的沧桑与思考。
除了剧本优秀之外，朱赞锦、王皓轩和纪李的演技可谓是出神入化，生生将几个反派的痛心之处，移情到观众最柔软的心灵深处，才塑造了如此丰富多彩的人物形象。
2、戏里戏外，互相捧场，通力成就《陈情令》，也成就了每个陈情少年
在竞争激烈的今天，不少的影视剧组，在戏里上演宫斗大戏，戏外演员之间也互相掣肘，抢戏，拆台，但在陈情令我们看到的却是一群通力合作、各展风姿的大男孩。
忘羡的爆火的背后，是*和王一博的彼此欣赏和成就。
人们不难看到一博看到战哥时，立马绽放的笑容；也常常在采访中看到二人互相打趣、互相欣赏的彩虹屁，真是羡煞一旁的吃瓜群众。
陈情令男团的集体组合，在剧中发挥了淋漓尽致的演技，在戏外也体现了各自才华和优势。
从剧组里最活跃的纪李，到演唱会上载歌载舞的陈情少年天团，整个剧组人几乎打成了一团，《陈情令》能够演绎得如此优秀，与团队的良好氛围和也是相关的。
这要感谢剧组的主创，他们以《陈情令》为核心，让每个成员都怀着一颗赤子的初心，并努力演绎和创造至善至美的人物和场景，而不是搞一些内耗，也许正因为如此，才能把最好的《陈情令》展现给大家。
四、陈情大戏：90后新人成为时代中流砥柱，少年可期
如果说《陈情令》与以往大剧的演员区别，那就是除了专业主创和前辈之外，还有很多90后新人。
比如：制片人杨夏，主演*、王一博，还有少年天团的纪李、于斌、王皓轩、郑繁星、朱赞锦、李泊文、曹煜辰、江厌离、刘海宽、郭丞、汪卓成、漆培鑫、宋继扬、孟子义等。
从《陈情令》拍摄、制作以及后期播出和推广来看，这群新人着实让广大观众刮目相看，因为他们体现了很多优秀的品质和能力。
1、专业性和创新能力
主创人员对剧本的打磨、对拍摄和制作的严格要求；剧组不拘一格选拔人才，演员在戏中的领悟和创新都体现了专业和创新精神。
行业新人与专业大师搭配的合作，本身就是一种融合与尝试。
2、刻苦勤奋和持之以恒
这点在*和王一博身上很突出：王一博干一行爱一行，刻苦练习成为行家的精神，是任何时代、任何行业的精英都应该具备的。
*追求梦想的赤子之心，与谦逊努力是每个人都应该秉承的。
3、不拘一格与百花齐放
一个精彩的故事，一群不拘一格、充满了智慧和开放心态的主创人员，才缔造了年《陈情令》的神话，也让观众认识了这群多才多艺的宝藏男孩儿。
真正成功的事业一定是相互依托和成就的。
写在最后，《陈情令》的很多新生代成员，生活阅历和演艺经验也许不多，但是他们以用心执着的演技创造了最美的年度大戏《陈情令》，也用实际行动证明了新一代的90后所具备的优秀特质，足以让他们逐渐成为时代的中流砥柱。
正如陈情令《初生无畏》所唱：
我们初生无畏怕风浪，
心脏像硬壳坚强，
所向披靡。
别管他未来茫茫，
天广地大任我翱翔，
陈情少年，未来可期！